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Artesanía y arte contemporáneo se entrelazan en Castilla-La Mancha para reactivar la tradición y proyectarla hacia nuevos lenguajes
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Artesanía y arte contemporáneo se entrelazan en Castilla-La Mancha para reactivar la tradición y proyectarla hacia nuevos lenguajes

Un proyecto impulsado en Castilla-La Mancha explora el encuentro entre oficios artesanos y arte contemporáneo a través de obras colaborativas que reivindican la memoria del territorio, los materiales locales y la vigencia cultural de la tradición

Foto: 'Tránsitos', iniciativa impulsada por Castilla-La Mancha —a través de Eturia CLM— y Legado Artesano, se presentó en ARCO 2026. (Cortesía)
'Tránsitos', iniciativa impulsada por Castilla-La Mancha —a través de Eturia CLM— y Legado Artesano, se presentó en ARCO 2026. (Cortesía)

Durante siglos, los oficios artesanos han sido una forma de conocimiento transmitido de generación en generación. En ellos conviven la memoria de los materiales, los ritmos del territorio y una manera de entender el trabajo manual como una práctica cultural. En los últimos años, ese legado ha comenzado a dialogar con el arte contemporáneo, dando lugar a proyectos que reinterpretan técnicas tradicionales desde nuevas miradas creativas.

En Castilla-La Mancha, esa conversación se materializa en iniciativas que buscan tender puentes entre artistas y artesanos. El objetivo no es solo preservar los oficios, sino también situarlos en el presente, mostrando cómo los saberes heredados pueden convertirse en herramientas de experimentación artística.

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placeholder La obra 'Abrigadero', de Irene Infantes y Ramón Cobo (Wool4life), revisita el chozo trashumante como arquitectura habitable vinculada al refugio. (Cortesía)
La obra 'Abrigadero', de Irene Infantes y Ramón Cobo (Wool4life), revisita el chozo trashumante como arquitectura habitable vinculada al refugio. (Cortesía)

Uno de los ejes de este encuentro es el acto de tejer, entendido no solo como técnica, sino como metáfora. La trama y la urdimbre sirven para pensar el territorio, las relaciones humanas y la transmisión del conocimiento. Como sucede con los tejidos, la cultura también se construye a partir de hilos que se entrecruzan: tradición e innovación, materia y pensamiento, pasado y futuro.

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placeholder La obra 'Aigua en cistella', de Carles Tarrassó y Juan Manuel Marcilla (Cestería Marcilla), propone una reflexión sobre el territorio y sus corrientes invisibles a partir del mimbre y la resina, combinando tradición e investigación material. (Cortesía)
La obra 'Aigua en cistella', de Carles Tarrassó y Juan Manuel Marcilla (Cestería Marcilla), propone una reflexión sobre el territorio y sus corrientes invisibles a partir del mimbre y la resina, combinando tradición e investigación material. (Cortesía)

En este contexto surgen piezas fruto de la colaboración entre artistas y artesanos como Irene Infantes y Ramón Cobo, de Wool4life; Carles Tarrassó y Juan Manuel Marcilla, de Cestería Marcilla; y Maya Pita-Romero junto a Sergio Rosa, de Artesanía Eustaquio Rosa, que exploran la memoria del paisaje y los materiales propios de Castilla-La Mancha. La lana, el mimbre o los tintes vegetales se convierten así en lenguajes contemporáneos que hablan de refugio, identidad y vínculo con la tierra.

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placeholder La obra 'Una lengua de otro tiempo', de Maya Pita-Romero y Sergio Rosa (Artesanía Eustaquio Rosa), explora la relación entre textil, cuerpo y memoria generacional a través del refajo tradicional y el uso de fibras teñidas con plantas de la región. (Cortesía)
La obra 'Una lengua de otro tiempo', de Maya Pita-Romero y Sergio Rosa (Artesanía Eustaquio Rosa), explora la relación entre textil, cuerpo y memoria generacional a través del refajo tradicional y el uso de fibras teñidas con plantas de la región. (Cortesía)

Más allá del objeto final, estas colaboraciones ponen el foco en el proceso: en el intercambio de conocimientos, en la experimentación conjunta y en la posibilidad de que los oficios tradicionales encuentren nuevas formas de expresión. El resultado es una práctica artística híbrida que reivindica el valor cultural de la artesanía sin desligarla de su dimensión viva y evolutiva.

placeholder Irene Infantes y Carles Tarrassó, artistas; Joaquín Ruiz Espinosa, comisario de la muestra; Fernando Sánchez, diseñador del stand, y Maya Pita-Romero, artista. (Cortesía)
Irene Infantes y Carles Tarrassó, artistas; Joaquín Ruiz Espinosa, comisario de la muestra; Fernando Sánchez, diseñador del stand, y Maya Pita-Romero, artista. (Cortesía)

En un momento en el que muchas sociedades buscan reconectar con sus raíces materiales y culturales, este tipo de iniciativas recuerdan que la artesanía no pertenece únicamente al pasado. Al contrario, puede convertirse en un espacio fértil donde tradición y contemporaneidad se entrelazan para imaginar nuevas formas de crear.

Durante siglos, los oficios artesanos han sido una forma de conocimiento transmitido de generación en generación. En ellos conviven la memoria de los materiales, los ritmos del territorio y una manera de entender el trabajo manual como una práctica cultural. En los últimos años, ese legado ha comenzado a dialogar con el arte contemporáneo, dando lugar a proyectos que reinterpretan técnicas tradicionales desde nuevas miradas creativas.

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