Los secretos del vestidor de Hannah Montana contados por su diseñador: "Miley Cyrus tenía claro lo que le convenía al personaje"

"Miley, ¿qué hacemos dentro de tu armario?", así descubrió Lilly Trascott, mejor amiga de Hannah Montana, lo que se escondía tras su ropa. Bastaba con apartar sus camisetas de tirantes para acceder a otra vida: la de una estrella del pop con lentejuelas, botas brillantes y conciertos multitudinarios. Durante años, toda una generación soñó con tener ese vestidor giratorio secreto tras una pared de su habitación, pero pocos supieron quién era una de las mentes tras esos estilismos que unían lo mejor de los dos mundos.

Detrás de ese universo estaba Christopher Lawrence, diseñador de vestuario con una trayectoria que va del cine a la televisión y que incluye títulos como 'Space Jam', 'Enemigo público' o la serie 'S.W.A.T.'. Pero el proyecto del que más orgulloso se siente es de ser el responsable de convertir a Miley Cyrus en algo más que una estrella Disney, la transformó en una referencia estética para millones de niñas y niños en todo el mundo. Su trabajo, especialmente en 'Hannah Montana: la película', consolidó la identidad visual de la protagonista y respondió a una inquietud personal: ofrecer una alternativa a la moda excesivamente sexualizada que dominaba la industria en los años de Britney Spears y Christina Aguilera.

Pregunta. Al abordar 'Hannah Montana: La película', ¿cómo consiguió aprovechar una identidad visual ya emblemática y adaptarla a la gran pantalla?

Respuesta. En primer lugar, quise hacer este film porque, como diseñador de vestuario que trabaja con chicas jóvenes, me sentía frustrado con la moda que se les ofrecía en las tiendas. Estábamos en la época de Britney Spears y Christina Aguilera, en la que todo estaba muy sexualizado. No me gustaba ver a las niñas y adolescentes vestidas con ropa que parecía más bien lencería. Quería que Hannah se pareciera más a la inocencia y la alegría de las adolescentes de los años setenta.

P. ¿Cómo influyó esa filosofía en sus decisiones sobre el vestuario para la película?

R. Ensanché los tirantes de los tops y vestidos; alargué las faldas; añadí volantes y lazos, y convertí todo en un mundo divertido y coqueto sin que resultara demasiado atrevido ni maduro.

P. A Hannah Montana le define una estética muy característica. ¿Qué importancia tenía mantener esa coherencia visual para el público?

R. Cuando se trabaja con un personaje que ya tiene una historia es importante mantener esa base, pero desarrollarla para que tanto el personaje como el público puedan crecer juntos. En una película, disponemos de mucho más tiempo y presupuesto, lo que nos permitió confeccionar a medida toda la ropa de Miley y Hannah, y eso realmente contribuye a la iconografía. Es por eso que la cantante lleva ropa que no se puede encontrar en las tiendas.

No me gustaba ver a las niñas y adolescentes vestidas con ropa que parecía más bien lencería

P. En la serie se combina la vida cotidiana con la fantasía de ser una estrella del pop. ¿Cómo reflejó esa dualidad a través del vestuario?

R. Se trata más de un contraste que de una fusión. Aunque los dos personajes sean la misma persona, quería mostrar las diferencias entre sus mundos. Miley lleva colores más pálidos, pasteles y primarios. Estos la mantienen anclada a sus raíces de Tennessee, mientras que Hannah lleva tonos metalizados, colores vivos, estampados llamativos y muchos accesorios con estrellas para impulsarla hacia el estatus de estrella del pop. En el film, lo más parecido a una mezcla es al final, cuando se quita el chaleco y se queda en vaqueros y camiseta, pero sigue llevando unas Converse altas con un monograma de cristales Swarovski.

P. Echando la vista atrás, ¿era consciente de la influencia que esos looks podían tener en el público joven y en su forma de vestir?

R. Sí, sabía el potencial que tenía. No tenía ni idea de si funcionaría, pero me hacía mucha ilusión ver cómo la moda para preadolescentes cambiaba, aunque solo fuera por un momento, hacia una estética más divertida.

P. ¿Hay algún look concreto que recuerde con especial cariño?

R. Hay un par de momentos. Me encanta cuando mostramos a Hannah por primera vez. Sale del suelo y lleva un vestido tejido como un jersey, pero con paillettes de cuero metalizado, una especie de lentejuelas cosidas que brillan, y en el estampado hay una gran estrella plateada. Así se presenta como el icono que es. Además, me encanta el vestido que lleva en la cena con el alcalde. Recuerda al estilo clásico de Audrey Hepburn con un toque punk gracias a los círculos pintados con spray en el dobladillo. Me fascina cómo combina estos dos mundos: la inocencia y el estilo rockero. 

P. ¿Cómo fue trabajar con Miley Cyrus en esa etapa de su carrera?

R. Disfruté muchísimo del tiempo que pasé con ella. Ya tenía muy claro cómo debía verse. Sabía perfectamente lo que convenía para la película y el personaje. Estar con ella cada día fue un auténtico placer. Además, he trabajado con muchos músicos y ella es prácticamente la única que parecía disfrutar de verdad cantando. Lo hacía todo el tiempo.

Miley es prácticamente la única artista que conozco que parecía disfrutar de verdad cantando

P. Disney puso mucho énfasis en crear una identidad visual muy definida para Hannah Montana, lo que supuso diseñar el vestuario desde cero en lugar de recurrir a marcas ya existentes. ¿Cómo influyó ese enfoque en su proceso creativo?

R. Al principio, me sentí un poco abrumado. A los diseñadores de vestuario no se les suele dar ni el tiempo ni el presupuesto necesarios para crear estilismos para obras contemporáneas. Entré en pánico un par de días ante la responsabilidad que esto suponía, pero al final supe que era una gran oportunidad para contribuir al éxito de esta increíble marca. 

P. ¿Le pareció más una libertad o un reto?

R. Fue a la vez liberador y un reto. Lo más alocado del diseño de vestuario contemporáneo es que estás creando algo que tiene que parecer fresco y vanguardista aproximadamente un año antes de que el público lo vea. Sobre todo para una estrella del pop como Hannah. Tienes que ignorar todas las tendencias de moda actuales y anticipar lo que crees que será emocionante, novedoso y relevante. 

P. ¿Qué siente ahora cuando vuelve a ver el producto de Disney?

R. Cuando la gente me pregunta de qué película me siento más orgulloso, suelo responder que de 'Hannah Montana: La película'. Trabajar con Miley y el director Peter Chelsolm fue una experiencia maravillosa. Hice amigos para toda la vida y pude poner en práctica todas mis habilidades para influir en el mundo de la moda de una forma muy positiva.