Rosalía clava en la cruz a C. Tangana, Rauw Alejandro y otros ex: "Medalla olímpica de oro al más cabrón"

Rosalía lanza su nuevo álbum, 'LUX', y una vez más el amor y el desamor vuelven a estar en el centro de una obra que, aparentemente, trata de Dios y la fe. En realidad, como tantas veces en ella, la ambigüedad atraviesa todas sus letras, pero crea un camino de migas que lleva sin duda a C. Tangana, Rauw Alejandro y otras de sus exparejas conocidas.

Aunque lo romántico es un argumento que recuerda a 'El Mal Querer', no es una reescritura. De hecho, es su reverso. Allí el amor humano era tragedia. Aquí es pasado. Ella mira la pareja desde arriba, no desde dentro. Lo que escuece y lo que realmente duele de este disco es que esta vez el ex no es protagonista. Está archivado. Esta vez ella canta a algo más grande que él.

Dividido en cuatro actos y creado en más de 10 idiomas, es la metáfora perfecta de cómo la cantante ha ido cambiando la forma de amar. La catalana transita entre dos mundos: el terrenal y el celestial.

Lo divino y lo humano nunca han estado tan cerca. Aborda lo espiritual desde la carne: del despojo de lo material y sus cicatrices, a la entrega total a una verdad superior. Aquí no hay moraleja, hay viaje. Y, en ese trayecto, hay dardos y memoria.

'Sexo, Violencia y Llantas'

El disco abre con una nana a piano que habla de dos realidades. El mundo terrenal, con "sexo, violencia y llantas". El mundo divino, con "destellos, palomas y santas". El planteamiento es claro: antes se enamoraba desde lo carnal y ahora quiere otro tipo de romance.

Pero no es que reniegue del sentimiento, sino que entra a la comparación. El amor humano es intercambio, riesgo y heridas; y el divino es su destino. Rosalía reconoce desde el primer minuto que ha querido primero "al mundo" (léase: personas, amantes, parejas) antes de llegar a esta etapa de trascendencia.

'Reliquia'

Con el segundo tema, vienen los primeros dardos directos y el álbum ni siquiera lleva diez minutos. "Crecí y el descaro lo aprendí en Barcelona. Perdí mi lengua en París. Perdí mi tiempo en L.A. Perdí la sonrisa en U.K.", empiezan los versos.

La artista hace un mapa emocional de su desamor. Quienes la han seguido pueden unir coordenadas y fechas. París por aquel final del Motomami World Tour, donde se confirmó la ruptura con Rauw Alejandro y no pudo contener el llanto. Los Ángeles por aquella época donde se les veía juntos, pero también donde la vincularon con Hunter Schafer.

Todo ello sin contar cuando dice: "Un mal amor en Madrid". Un ataque directo a C. Tangana, con quien mantuvo una relación entre 2016 y 2018. Y así continúa con un sinfín de referencias desde lágrimas en Japón hasta Puerto Rico y su compromiso roto. Es un inventario en el que no solo habla de uno, sino de todos.

Hay una frase que ordena todo: "Mi corazón nunca ha sido mío, yo siempre lo doy". Esa es la tesis. Que ella es de las que entrega "trozos" que otros se quedan. De ahí el título: "seré tu reliquia". Ese es el primer gran clavo.

'Berghain'

En el primer adelanto que sacó, la relación del pecado y el deseo aparece encarnada en la discoteca de Berlín. Aquí el sexo es el instrumento de poder: “I’ll fuck you till you love me (Voy a follarte hasta que me quieras)”. Una cita de Mike Tyson que Yves Tumor interpreta aquí casi como un mantra tóxico. Y no es casualidad que Tangana también escribiera sobre ese mismo lugar en 'Demasiadas mujeres'.

Berghain se convierte en un símbolo compartido, un escenario de relaciones intensas, duelos de ego o adicciones emocionales. Rosalía está diciendo: "también estuve ahí", y deja caer que ese infierno también fue parte de su búsqueda. Aunque algunos de sus fans opinan que puede ser su venganza ante la posibilidad de que la idea de la canción de El Madrileño fuera concebida primero por ella.

'Mio Cristo'

Cuando se le atribuye a Rosalía un nuevo novio, o un posible crush, la conversación rara vez se eleva por encima de ese nivel. Pero aquí ella pone el arte por delante de todo: su "Cristo" es la música.

Su amor verdadero es su propósito. Y eso también es mensaje a sus ex, ya que ahora no hay lugar para distracciones. Björk aparece (literalmente) para recordarle que no se desvíe. No hay verso más claro en este disco que ese. Lo más importante no es un hombre, ni una relación, ni un vínculo, es su don.

'La Perla'

Sin duda, es la canción que va a dar titulares porque no se camufla detrás de lo conceptual. Se quita la sotana y hace despecho al puro estilo de Paquita la del Barrio y Shakira. Con aire de ranchera y sonidos de cuchillos, empieza a entonar: "Hola, ladrón de paz / campo de minas para mi sensibilidad / playboy, un campeón / medalla olímpica de oro al más cabrón / tienes el podio de la gran desilusión".

A partir de aquí todo son puñales al tipo de hombre que ha tenido delante demasiadas veces. "Por fin vas a terapia si al psicólogo o también psiquiatra / pero ¿de qué te sirve? / si siempre mientes más de lo que hablas / te harán un monumento a la deshonestidad". Huye de la ironía, que bien utilizó la colombiana, y sentencia, como si fuera una obra de la intérprete de ‘Rata de dos patas’ con producción de 2025.

No se queda en metáforas. Es una colección de red flags convertida en sujeto lírico con nombre propio, aunque ella no lo diga en voz alta. En realidad, el tema es más poderoso cuando no se reduce a un nombre: es la venganza emocional hacia todos. Aun así, es aquí es donde empiezan los debates.

Por un lado, puede referirse a C. Tangana porque habla de "el rey" y él se autoproclamó así en una canción. Sin embargo, cobra fuerza la de Rauw Alejandro por su "colección de bras" (las fans le tiran sujetadores en los conciertos); La Perla es un barrio icónico de San Juan, Puerto Rico, donde nació; y es una referencia que utilizan en uno de sus singles juntos, 'Promesas'.

Rosalía no escribe desde la víctima. Escribe desde la que ya se levantó y busca avisar al resto. Se mueve en un lugar que las mujeres entienden instantáneamente: es el tipo que te drena, que se autoinvita, que vive en casas ajenas, que no devuelve nada, que no sabe lo que es lealtad ni la fidelidad.

Todo rompe en el estribillo: "La decepción local / rompecorazones nacional / un terrorista emocional / el mayor desastre mundial / es una perla / nadie se fía / es una perla / una de mucho cuida'o". Un reproche catártico contra los hombres que le rompieron el corazón antes de que ella decidiera que el amor ya no iba a ser terrenal.

‘Focu ’ranni’

‘Focu ’ranni’ es otro de los puntos más personales de ‘LUX’. Rosalía se la dedica a Rauw Alejandro, con quien compartió una relación muy mediática y planes de boda que no llegaron a cumplirse. “Ya yo me solté la coleta, quería ir de blanco y fui de violeta”, canta, haciendo referencia directa a ese momento. En el tema no hay dramatismo, sino una reflexión sobre lo que queda después de una historia pública y que ha hecho correr ríos de tinta. “Mejor hablar ahora que callarme para siempre. Puedo decir que estoy en paz por mi lado”, dice, dejando entrever calma. También desprende emoción contenida y una forma de aceptar que las cosas no salieron como esperaban.

La canción muestra a una Rosalía más directa y menos conceptual que en trabajos anteriores. Y eso que no ha necesitado nombrar al artista puertorriqueño. “No seré tu mitad, nunca de tu propiedad. Seré mía y de mi libertad”, afirma, marcando una postura clara tras la ruptura y una voluntad de no quedarse anclada en el pasado. En otros versos, como “lo que se construyó con amor es más difícil de incendiar, pero habrá fuegos que no podrás apagar”, deja ver que, aunque la historia terminó, hay recuerdos que siguen presentes. Y vuelve a hablar de aquella boda que todos esperan y no acaeció: “Ya nadie tirará arroz al cielo, ya no habrá borracheras ni flores. No habrá nadie que bendiga un amor que en verdad desconoce”. 

Aunque el momento más simbólico llega con la frase “grabé tu nombre en mis costillas, pero mi corazón nunca tuvo tus iniciales”. La referencia al tatuaje que llevó durante su relación da a la canción un tono íntimo y real. Rosalía convierte una historia personal en parte del relato del disco, sin necesidad de explicaciones ni respuestas. Simplemente se centra en contar los hechos y los gestos que marcaron esta etapa para construir la letra. Así, ‘Focu ‘ranni’ deja entrever una historia contada con sencillez y en la que se limita a poner voz a lo que todo el mundo ya sabía, pero que faltaba que saliese de su boca.

'LUX' marca un punto de inflexión en la carrera de Rosalía. Tras el impacto mundial de 'Motomami' y el desgaste mediático de su relación con Rauw Alejandro, este disco la sitúa en un momento más personal. Además, el título, que en latín significa luz, refleja su búsqueda de claridad después de varios años de intensidad artística y emocional.

Así, con este nuevo proyecto, la artista catalana lo que hace es mirar hacia dentro: baja el volumen, se centra en las letras y deja que el foco esté en la voz y en el mensaje. La cantante, por primera vez, ha decidido contar las cosas sin tanta capa realizando, de este modo, un trabajo que consolida su madurez sin perder identidad.