Antonio del Canto, la nueva promesa de la moda española: "Mis diseños son honestos, no buscan ruido efímero, sino significado profundo"

"Observados en conjunto, irradian colágeno, fuerza y una actitud imparable para afrontar los muchos desafíos que les esperan. Ellos son nuestro futuro. Ellos son NEXT VA". Con estas palabras, Fruela Zubizarreta, editor jefe de Estilo de Vida en Vanitatis, nos presentó a los 9 talentosos jóvenes que forman parte de nuestra generación NEXT VA. La creadora de contenido Marina Rivers, el compositor y cantante Mayo, el empresario Carlos Fluixá o el protagonista del día, el diseñador de moda Antonio del Canto.

En Vanitatis apostamos por ellos, creemos en su potencial y es el momento de darles voz. Te invitamos a descubrir la historia de Antonio del Canto y por qué creemos firmemente que es la nueva promesa de la industria de la moda española.

Nacido en Ubrique, Cádiz, defiende una moda con identidad, prendas que esconden un relato. "Soy un diseñador de moda, de origen andaluz, que entiende la moda como un territorio emocional, un lenguaje capaz de narrar lo que a veces no se puede expresar con palabras. Como creador, busco construir universos donde la sensibilidad, la introspección y lo creativo convivan en equilibrio. Mi trabajo parte de la necesidad de dar forma a un imaginario muy personal, cargado de simbolismo, fragilidad y fuerza, donde cada prenda es una extensión de mi identidad y de mis raíces".

Formado en Madrid y París, Antonio señala que fue en la capital de la moda donde aprendió el valor de la industria. "Ese paso me marcó profundamente, allí entendí que la moda es una disciplina tan emocional como técnica, y que la excelencia nace de la convivencia entre ambas", detalla.

Su marca homónima, creada en 2023, está dando sus frutos. Ha desfilado en la Mercedes-Benz Fashion Week y ha vestido a la cantante Ana Mena para el videoclip de 'Lárgate', o a la también cantante Nathy Peluso para la alfombra roja de los premios de la Academia de la Música de España. "Creé mi marca hace dos años, movido por una necesidad íntima, la de construir un relato propio y único. Sentía que tenía una voz estética que no quería modular ni adaptar a otros discursos, sino desarrollar desde la autenticidad. La marca nació como un espacio personal donde poder explorar sin límites, donde cada colección pudiera funcionar como un capítulo de una historia mayor, mi historia".

Entre tanto, Vanitatis descubrió su potencial, llamó a su puerta y fue elegido como uno de los miembros de nuestra NEXT VA. "Formar parte de la generación NEXT VA ha sido un punto de inflexión. Ha significado entrar en un entorno de jóvenes talentos que comparten la misma necesidad de innovar, de romper estructuras, de defender una visión propia. Ha sido un espacio de aprendizaje, de sinergias y de reconocimiento, donde he podido mostrar mi trabajo desde un lugar respetado y profesional", confiesa el diseñador andaluz.

Dos años y una carrera que apunta muy alto. La pregunta es obligada, ¿qué sientes cuando nos referimos a ti como promesa de nuestra moda? "Una mezcla de gratitud, vértigo y responsabilidad. Es emocionante ver cómo el trabajo encuentra su lugar y genera expectativas, pero mi prioridad es no perder el origen de todo, la honestidad de la creación. Ser considerado una promesa no lo vivo como una presión, sino como un impulso para seguir investigando, arriesgando y construyendo un universo cada vez más sólido. Me recuerda que voy por el camino correcto, pero también que aún queda mucho por demostrar".

Sus raíces, una pasión que arrastra desde la infancia y el aprecio por el trabajo artesanal, fundamentan su trabajo. "Mi marca se construye sobre el respeto, respeto al oficio, al tiempo, al cuerpo y a la emoción. Defiendo una moda honesta, que no busca ruido efímero, sino significado profundo. Mis valores son la sensibilidad, la artesanía, la coherencia y la herencia. Me interesa que cada prenda tenga alma, que esté pensada para durar, que sea creada desde la responsabilidad y que dialogue con quien la viste. Mi filosofía es lenta, reflexiva y poética, diseñar no es producir, es narrar".

Antonio del Canto se inspira en libros, en arquitectura, en literatura clásica, en arte y en historia, y cuando siente una emoción, comienza su proceso de creación, ese que da vida a sus prendas. "A partir de ahí investigo, leo, observo, escribo, visito exposiciones, colecciono estímulos. Luego paso al dibujo, al patronaje, al diálogo directo con el material. Me gusta trabajar con las manos, probar volúmenes, destruir y reconstruir ideas. Para mí, diseñar es un proceso casi ritual, donde la prenda emerge de forma orgánica al ritmo del pensamiento. Me gusta pensar que cada colección es un viaje introspectivo que termina encontrando su forma en el exterior".

Define su estilo como romanticismo poético oscuro. "Mis prendas exploran la delicadeza desde un lugar profundo, jugando con transparencias, las estructuras, volúmenes etéreos y texturas sensibles. Busco una belleza que no sea evidente, sino sugerida, casi espiritual. Mis diseños se mueven entre la sombra y la luz, entre lo frágil y lo contundente, creando un universo visual que invita a sentir antes que a entender". Todo para vestir a una mujer sensible y segura de sí misma, "no busca disfrazarse ni impresionar, sino expresarse. Valora la artesanía, la narrativa y el peso emocional de una prenda. Le atrae la estética y refleja su complejidad interna. No teme mostrarse vulnerable, porque entiende que en esa vulnerabilidad reside una fuerza única".

En su corta, pero fructífera carrera en la moda, el gaditano tiene un vestido preferido. "El diseño más especial es el vestido rojo de lazos cruzados de la primera colección. Fue mi carta de presentación y es una pieza que sintetiza muchas de mis obsesiones estéticas, el dramatismo cromático, la delicadeza estructurada y la emoción contenida. Lo recuerdo como un proceso intenso, casi catártico. Aun así, siento que lo mejor está por venir. Cada colección abre puertas a nuevas posibilidades, y estoy convencido de que los diseños más significativos aún están formándose".

Al diseñador le espera un futuro repleto de grandes éxitos. "Aspiro a consolidar mi marca a nivel nacional como un referente de sensibilidad, artesanía y narrativa estética. Pero, más allá del reconocimiento, lo que realmente deseo es dejar una herencia emocional. Quiero seguir construyendo un universo propio, expandirlo de forma coherente y generar un impacto que vaya más allá del tiempo y las tendencias".

Él ya sueña con el legado que va a dejar. "Me gustaría que se recuerde que la moda puede ser un acto de honestidad, un puente emocional y un espacio artístico. Quiero demostrar que de la creatividad puede surgir una estética poderosa, que la artesanía sigue siendo el alma del diseño y que la belleza profunda nace de la introspección. Aspiro a dejar una huella que inspire a futuras generaciones a crear desde la sensibilidad, la valentía y la verdad. A brindar esperanza a futuros creativos, que se arriesguen a crear sin miedos ni prejuicios, a que crean en ellos mismos, y que, con esfuerzo, dedicación y un objetivo claro, se pueden trabajar los sueños".