Antonio Ruz estrena 'Norma' en Madrid: “Una reflexión crítica sobre la idea de normalidad”

Tras su estreno en Córdoba y su paso por Sevilla y la Tanzbiennale de Heidelberg, 'Norma' de Antonio Ruz llega a Madrid. Concebida como una coreografía viva y mutante, la obra articula cinco cuerpos diversos en un ritual escénico donde se enfrentan a la norma y la diferencia, a lo cotidiano y lo raro, a la belleza y lo que se considera feo.

El estreno de esta pieza ha supuesto para Ruz un nuevo desafío artístico. Tras trabajos de gran formato como 'Pharsalia' o 'Solaz', sintió la necesidad de regresar a un lenguaje más contenido que permitiera destacar la personalidad de cada intérprete. Desde ese deseo de enfoque individual, 'Norma' nace como una exploración del cuerpo como territorio simbólico, un espejo de las identidades que se debaten entre pertenecer o quedar al margen.

La semilla de la obra brotó de un hallazgo personal de Ruz: un viejo diario de adolescencia en el que escribió, con 17 años, “quiero ser normal”. Aquella frase, que sintetizaba la frustración, el aislamiento y la culpa que experimentó durante el proceso de aceptación de su orientación sexual, detonó la necesidad de hablar desde el escenario sobre lo normativo y sus consecuencias. La palabra norma, con su origen en la escuadra de carpintería y su evolución hacia regla o modelo, le sirvió como punto de partida conceptual para explorar cómo esa estructura guía nuestras vidas, pero también marca los límites de lo aceptado.

Ruz concibe la escena como un terreno para interpelar al público. Busca que cada espectador se convierta en una cámara errante que observe, compare y confronte lo que considera bello o feo, ordenado o caótico, uniforme o anómalo. La pieza, a medio camino entre lo onírico y lo retro, se apoya en una atmósfera estética cambiante, voces habladas y cantadas, vestuarios en transformación y una escenografía que no teme lo excesivo. Más que una obra de danza, 'Norma' se presenta como una fantasía distópica de libertad, una celebración de lo exótico y lo que no encaja: la fiesta del rara avis.

'Norma' se presenta como una fantasía distópica de libertad, una celebración de lo exótico y lo que no encaja: la fiesta del rara avis

Al mirar su trayectoria, Ruz habla de un recorrido intuitivo y orgánico, en el que nunca fuerza los pasos. Su formación ecléctica, que va del flamenco a la danza contemporánea, pasando por la española y la clásica, le ha permitido moverse sin prejuicios por distintos estilos y compañías internacionales. Una lesión crónica de rodilla marcó su carrera como intérprete y fue lo que le impulsó a desarrollar una manera más expresiva y creativa de entender el movimiento. Hoy, no echa de menos los escenarios: ha encontrado en la coreografía el espacio que siempre soñó.

Aunque se reconoce afortunado por poder vivir de lo que ama, Antonio Ruz también lanza una crítica a la fragilidad de las políticas culturales en España. Echa en falta un apoyo más estable a los creadores y reivindica la necesidad de una programación que mantenga viva la llama. Se siente agradecido por el reconocimiento recibido, pero no pierde de vista la dificultad del contexto actual.

En su memoria, la figura de su abuela materna ocupa un lugar especial: fue ella quien, al regalarle un curso de sevillanas, con apenas 7 años, encendió la chispa que lo llevaría a convertirse en artista. Ya de niño era inquieto y creativo: montaba belenes gigantes con ríos de verdad, pintaba, modelaba barro y dirigía teatrillos familiares. Esa pulsión por inventar mundos y contar historias lo acompaña hasta hoy.

Ruz dirige su propia compañía, un espacio de libertad y juego donde puede asumir riesgos sin miedos. Se define como un artista todoterreno, interesado en hibridar la danza con otras disciplinas como el teatro, el cine, la arquitectura o la filosofía. Rechaza las etiquetas, apuesta por el trabajo colectivo y cree que lo escénico debe estar impregnado de múltiples capas y sentidos.

Más allá de los focos, Ruz se inspira en el arte, la cocina, el cine o los viajes. Le gusta seguir acudiendo a los teatros, apoyar a sus colegas y sentirse parte del pulso cultural de Madrid. No cree que su profesión sea más especial que otras, se considera un “currante” con suerte. Y si algo desea transmitir desde los medios, es humanidad y valentía.