Patricia Kraus, heredera de una saga lírica y con voz propia: “Estoy fuera del mainstream y más conectada que nunca”

Cantante, compositora y docente vocal, Patricia Kraus ha construido una carrera independiente, sin discográficas, produciendo y editando su propia música. Su último trabajo, ‘Voz interior’, es un single que formará parte de un nuevo álbum. Compagina su faceta artística con conferencias, clases magistrales y una activa presencia en redes sociales para conectar con su público. Hija del tenor Alfredo Kraus, conserva de él el ejemplo de esfuerzo y dedicación. Desde su paso por Eurovisión, prioriza la privacidad. Lejos del reguetón, sigue fiel a su estilo personal, una mezcla de jazz, soul y ritmos latinos y canarios. Reconoce también haber vivido una etapa muy intensa en los años 80.

PREGUNTA. Desaparece por temporadas. ¿Es una manera de que tus seguidores estén pendientes?

RESPUESTA. No me hago invisible. Lo que sucede es que no me muevo en un circuito de música masivo. A veces salgo más en los medios y otras veces menos. No es fácil porque no tengo detrás una compañía.

P. ‘Voz interior’ es tu último sencillo. ¿Cómo recuerdas cuando se hacían trabajos completos en discos de doce o más canciones?

R. Era más interesante en el sentido de que tenía más tiempo para hacer las cosas. Ahora hay que pensar en un concepto que supone sacar dos o tres singles y luego presentar el trabajo. Soy más de la vieja escuela.

P. ¿Cómo explicarías a alguien que no ha escuchado el tema, qué es?

R. Es un trabajo más reflexivo, más minimalista, más introspectivo. Habla de esa voz interior con la que hemos nacido y que estaría conectada con algo más. Está compuesto con una guitarra y forma parte de ‘Revolturas’.

P. ¿Para componer necesitas una puesta en escena determinada o te vale escribir en una servilleta en un bar con ruido?

R. A mí me vale el silencio. Tengo que estar en mi lugar de trabajo. En mi casa, en mi estudio. Necesito tener tranquilidad. Si estoy todo el tiempo girando, no me da tiempo a crear.

P. En tu manera de cantar hay una mezcla de estilo boogaloo, soul latino y jazz. ¿Y reguetón?

R. Siempre he hecho más o menos lo mismo. Tengo raíces canarias y viene de mi etapa de formación, cuando escuchaba a los grandes músicos que fusionaban soul, rock, jazz… El reguetón no me representa y no está en mi cultura. No me interesa.

P. ¿Alguna vez sientes nostalgia de los programas de TV donde se promocionaba la música?

R. La verdad es que no. Si me gustaría que en general hubiera más cultura, y no solo en televisión, que creo se está quedando en un medio más residual. Lo que ahora se hace mayoritariamente es en redes sociales y ha cambiado el universo en el que estamos inmersos los artistas porque ahora todo va muy rápido.

P. ¿Por qué crees que ya eso no es rentable ni para las compañías ni para las empresas de televisión?

R. Hace años que juego en otra liga. Estoy en un circuito diferente al mainstream donde ya no habito. Que no es otra cosa que estar dentro de la corriente principal, como pueda ser el pop y otras tendencias que machacan en la radio. Es otro tipo de enfoque, más en Instagram, en TikTok.

P. Eres muy activa en las redes sociales.

R. Lo intento. Hay que estar en contacto con mis seguidores y mantener su interés, que a fin de cuentas es lo que a los artistas nos hace seguir. Lo manejo yo directamente y a veces, cuando hay mucho trabajo, colabora una community manager.

P. ¿Has tenido que bloquear a gente?

R. La verdad es que tengo pocos haters. No sé si es bueno o malo. Cuando la gente es irrespetuosa, la bloqueo y punto.

P. Hace poco Izaskun de Mocedades comentaba a Vanitatis que ya no quedan casi productores musicales.

R. Hace mucho tiempo que me autoproduzco. Saco mi música en Spotify y voy tratando de sobrevivir. Es algo que viene de largo.

P. ¿Es bueno no depender de ninguna multinacional?

R. En los años 80 no daba mucho perfil para la industria. Quería tener voz propia y entonces ese camino ya lo tenía muy claro. La industria: o estás dentro o fuera.

P. Das clases de entrenamiento vocal, y no solo para cantantes y artistas. ¿Deberíamos aprender a respirar?

R. A la gente que trabaja con la voz no le vendría mal, pero tampoco es imprescindible para la vida. Yo aprendí con mi padre. Empecé con un grupo de rock a los trece años y ya mi padre me dijo que tenía posibilidades, pero debía aprender técnicas de voz. Me dio clases la soprano y gran amiga de la familia, Lina Huarte. Estudié bastante, que quizá es lo que más he hecho a lo largo de mi vida.

P. Debiste ser una hija bastante obediente. Me refiero a que a esas edades no se hace mucho caso a los padres cuando dan una indicación profesional.

R. Fui muy rebelde en la época de los 80. Todo el día por ahí, muy loco todo. Lo que sí me tomé muy en serio fue lo de mi voz y por eso sí que hice caso a estudiar técnicas de voz. Y menos mal.

P. ¿Qué te decían en casa?

R. Como mi padre viajaba tanto y le acompañaba, mi madre hacía un poco lo que quería, que no siempre era lo mejor.

P. Era la época de la sala Rock Ola, de la Movida. ¿Muchas de las cosas que se hacían ahora no serían políticamente correctas?

R. Cada época tiene su momento. Iba mucho a Rock Ola y cohabité con todas las tendencias. El mundo es diferente y aquella época era un tiempo de apertura y donde creíamos que todo era posible. Teníamos unas circunstancias diferentes.

P. Cuando te encuentras con algún alumno que sabes por experiencia que no va a llegar, ¿qué haces?

R. Creo que todos caemos por nuestro propio peso. A mí no me gusta, y nunca lo haré, decir a alguien “no sirves”, “no vales”. Yo trato de enseñar y, como profesora, lo que hago es marcar un camino y vas bajando expectativas. Y tampoco he tenido a gente desastrosa.

P. ¿Cómo fue tu paso por la academia de OT?

R. Me llamaron para unas clases de un mes y estuve más tiempo. Fue una experiencia televisiva. No quise continuar en ese camino de convertirme en un personaje televisivo y les dije que no. Soy música, cantante, compositora, y ese era el trazo que quería seguir manteniendo.

P. Es llamativo que, siendo tu padre Alfredo Kraus, nunca te convertiste en “una hija de…” publicitando temas personales y privados.

R. Hay que empeñarse y mantener esa intimidad. Yo tuve mi momento cuando estuve en Eurovisión en 1987 y aprendí lo que no quería. Me machacaron y supe que quería preservar mi vida como artista y como persona.

P. Eurovisión se ha convertido en…

R. Otra cosa. Es un gran espectáculo.

P. ¿Qué te parece la revolución de internet en tu sector?

R. Hay que estar, dedicar tiempo y mantener el contacto con los seguidores. Los canales son otros.

P. Una mala noticia: cierra Café Central.

R. Así es. Una tristeza que me da mucha pena. Desgraciadamente, este tipo de locales no cuenta con ningún tipo de apoyo. Más allá de que es un local particular y el dueño puede hacer lo que quiera. Espero que puedan abrir en otro sitio.