Luis de Javier, el 'enfant terrible' de la moda española: "No diseño para grandes nombres, sino para grandes actitudes"

En tiempo récord, el diseñador Luis de Javier (Sitges, 1996) se ha hecho un hueco en la industria de la moda nacional e internacional. Divertido, talentoso y provocador, el catalán reúne innumerables éxitos en su trayectoria artística. A su papel de jurado en el 'talent show' de RTVE, 'Maestros de la costura', sustituyendo a Palomo Spain, se suma su pasado como creativo para Vivienne Westwood y Gareth Pugh. También sus creaciones exclusivas para Beyoncé, Rihanna, Lady Gaga, Kim Kardashian o Rosalía, y hace solo unos días, para vestir a la cantante Cher en los Premios Grammy. O su aclamado desfile en la Semana de la Moda de París. Para colmo, forma parte del 'squad' de 9 diseñadores españoles que visten de alta costura a 'Los Bridgerton', la exitosa serie de Netflix de la que se declara fan.

En este contexto, mientras trabaja en el diseño que su amiga y musa Samantha Hudson llevará en el baile de máscaras que tendrá lugar el próximo 17 de febrero en Madrid, recibe a Vanitatis en su atelier del barcelonés barrio de Gracia. Entre burros y maniquís en los que se exponen máscaras, toreras, faldas, miriñaques, peinetas y abanicos, nos habla de su pasado, presente y futuro. Mirando por las esquinas de su taller, se apilan cajas y más cajas con muestras y retales de tejidos que van desde las lentejuelas al terciopelo, y desde el encaje al raso. Imposible aburrirse en este espacio, un tanto caótico, lleno de tesoros insospechados.

PREGUNTA. ¿De dónde surgió tu pasión por la moda?

RESPUESTA. Nadie en mi familia había tenido ninguna relación con esta industria ni con el arte. Mi madre es profesora de Finanzas en ESADE y mi padre trabajaba en Bodegas Torres, pero a mí desde bien pequeño me llamó la atención la moda. Dibujo desde muy niño; llenaba cuadernos y más cuadernos con garabatos y bocetos de vestidos, faldas, corsés… Recuerdo que cuando iba a un restaurante con mis padres me pasaba el rato dibujando.

P. Y decidiste formarte en ello y estudiar moda…

R. Bueno, yo quería estudiar moda y mis padres querían que estudiara derecho. Al final encontramos un punto medio que era Marketing de Moda en IED (Barcelona) y allí mismo me formé después como diseñador de moda. Al acabar mis estudios, me fui a Londres, donde encontré trabajo en Vivienne Westwood. Primero estuve de becario y de modelo para sus desfiles, y 9 meses después pasé a diseñador junior de esa misma marca. Aprendí muchísimo y después decidí fundar mi propia marca, mientras trabajaba para ella. Estuve muchos meses simultaneando los dos trabajos y durmiendo muy poco; cuando salía de Vivienne Westwood, me iba a mi estudio y cosía hasta las 5 de la madrugada. Y a las 9 de la mañana me iba de nuevo al atelier Westwood para cumplir mi jornada.

P. Cuéntanos, ¿cómo era Vivienne Westwood en las distancias cortas?

R. Era una mujer de gran personalidad, muy exigente y con las cosas muy claras. Sabía perfectamente lo que quería y no paraba hasta conseguirlo; exigía mucho y lo hacía con gran determinación. Trabajar para ella era muy duro y a la vez muy inspirador, un reto constante.

P. ¿Cuándo y cómo se empieza una colección?

R. Yo me creo una película en mi cabeza, con una historia y unos personajes. Y una vez tengo la historia bien desarrollada, empiezo a pensar en colores, tejidos, texturas… Antes lo dibujaba todo a mano y ahora ya trabajo con el iPad, que da mucho juego y facilita la creatividad.

P. ¿Dónde encuentras la inspiración?

R. El cine me inspira muchísimo, y la calle también. Y los intercambios humanos. Las buenas conversaciones te trasladan a otras historias, y eso se convierte en algo mágico en mi cabeza. Participar en 'Maestros de la costura' me ayudó mucho, porque yo estaba muy aislado, en mi mundo, no paraba de trabajar y gracias a ese programa reconecté con realidades ajenas que estimularon muchísimo mi creatividad.

P. Háblanos de tu primer desfile en París…

R. Fue muy estresante y a la vez muy bonito; lo disfruté muchísimo. Yo por entonces trabajaba en Londres, así es que lo tuve que organizar todo a distancia. Y tenía que hacer 40 looks en tres meses, una locura. Contacté con IED (Barcelona), donde había estudiado moda, y les propuse colaborar en la organización del desfile. Aceptaron y salió todo redondo.

P. Grandes nombres como Beyoncé, Lady Gaga o Rosalía han vestido tus creaciones. ¿Cómo se digiere eso siendo tan joven?

R. Pues con mucho orgullo y mucha alegría. Yo siempre digo que no diseño para grandes nombres, sino para grandes actitudes. Al final, lo que cuenta es cómo se defiende esa prenda que luces, con qué actitud.

P. ¿Cuáles son las señas de identidad de las creaciones de Luis de Javier?

R. Mis prendas siempre plantean un juego, un guiño, un gesto cómico. Es como una manera de decir algo sin llegar a decirlo del todo. Vengo de una cultura muy underground con unos códigos distintos. Mis prendas reflejan mundos eclécticos. Son piezas que te empoderan y te envalentonan, pero sin disfrazarte.

P. ¿Y tus tejidos fetiche?

R. El cuero, el punto, el látex y el encaje. La combinación de cuero y punto me fascina.

P. ¿Quiénes han sido tus maestros?

R. Martin Margiela, John Galliano, Ricardo Tisci, Balenciaga y Alexander McQueen.

P. Y la aventura con 'Los Bridgerton', ¿cómo empezó?

Está siendo un sueño maravilloso. Recuerdo que estaba en el plató con María Escoté y nos lo propusieron a los dos a la vez, fue un momentazo. Luego nos dieron unas contraseñas y enlaces para ver los últimos capítulos de manera totalmente secreta y confidencial, y toda esa parafernalia añade mucha emoción al asunto. Siempre he sido muy fan de 'Los Bridgerton', y desde que se estrenó la serie establecí mi propio ritual para concentrarme en lo que veía sin ninguna distracción: tenía que ver cada capítulo a solas y con el móvil en modo avión. Así me sumergía de lleno en la pantalla y analizaba todos los detalles de vestuario y puesta en escena. Adoro el estilo 'regencycore'. Esta última temporada es increíble, una maravilla. Y ahora estoy disfrutando muchísimo haciendo un vestido para Samantha Hudson, que es de mi 'tribu'. Le estoy haciendo un vestidazo contemporáneo que sigue los códigos “regencycore” para que ella se sienta la reina de la noche en el baile.

R. Por último, ¿cómo está siendo el proceso creativo?

R. Me he inspirado en la perla para decidir tonos y texturas. La pieza es un chaqué encorsetado de hombre, en blanco, con cuero brillante, y la chaqueta lleva todos los cortes de la característica chaqueta motera. Debajo lleva un corsé victoriano de seda, en tonos perla. La parte inferior lleva gasa en tonos vainilla. Y finalmente una máscara hecha a base de perlas.